PRINT DESIGN — TICKET
チケット制作事例 – ダンスイベントのコミックのようなチケットデザイン
アメコミのようなインパクト抜群のチケットデザインです。
チケット本体部分は縦に3分割し、コミックのマス割のようなラインで斜めにスペーシングしました。POPなドットのトーンを背景に敷き、弾けるような吹き出しを散りばめ、アメリカのコミックのような華やかな世界観を構築しました。
タイトルのインパクト – 主役級の存在感
タイトル文字は、背景のドットをデザインに取り入れ統一感を持たせつつも強いインパクトのある主役級の存在感を発揮し、サブタイトルはガラリと書体を変え、手描きタッチの荒々しいワイルドなテイストをプラス。背景の吹き出しと相乗効果を生み飛び出すような立体感を演出しました。
チケットの収集価値による期待感の構築
通常、チケットは会場入場の証明に過ぎず、使用後は廃棄されます。しかし、コミック調の表現を用いることで、チケット自体が「記念品」へと昇華しています。見る人はチケットを保管し、何度も眺め、他の人に見せたくなるような物質的な価値がそこに付与されます。
この設計により、イベント前の期待感は高まり、イベント後の思い出としての機能も果たします。単なる入場券ではなく、ダンスイベントへの参加体験そのものを象徴する物質へと変化させています。
コミック表現がもたらす心理的な距離感の短縮
ダンスイベントに対する見る人の態度は、写真やリアルなイラストを用いた従来的なチケットでは「観る立場」にとどまります。一方、コミック調の表現は会場への「参加」という心理的な転換をもたらします。
コミック特有の擬音表現や誇張された動き、躍動感のある線使いは、ダンスパフォーマンスの本質──身体の解放と表現の自由──をデザイン形態で直接伝えています。リアルさを求めるのではなく、心理的な躍動感を優先することで、初めてのイベント参加者でも敷居が低く感じられ、リピーター層も新たな発見を感じます。
コミック形式による期待感の事前形成と体験構造化
チケットをコミック形式で表現することで、イベント前から段階的に期待感が構築されます。見る人はチケットの物語的な要素に引き込まれ、会場での実際のパフォーマンスへと心理的に準備が整えられます。
コミック調のデザインは、視覚的な遊び心だけでなく、ダンスという身体表現の「ナラティブ性」を暗に示しています。各パフォーマーの動きが物語を紡ぐように、チケットもまた小さな物語として機能し、イベント当日の体験をより豊かに導いています。
参加者コミュニティの形成とチケットの共有価値
ダンスイベントのチケットを保管し、他の参加者と見せ合う行為は、イベント参加者を結ぶ共有体験へと昇華させます。コミック調のデザインは、複数の人が同じチケットを持つことで、視覚的に「この人たちは同じ体験を共有した」ことを示唆します。
チケットが記念品となることで、イベント当日の一時的な体験から、継続的なコミュニティ意識へと転化します。デザインの選択は、単なる美的価値ではなく、参加者同士の関係性を物理的に強化する機能を持っています。
制作チケットデザイン
VOICE ※第三者による感想ですアメコミ風のエネルギッシュなチケットデザイン
ポップでアクティブ！楽しさ伝わる
コミックの吹き出しや擬音が散りばめられて、小さなチケットから飛び出してくるような勢いがあります。漫画のコマのようなデザインもユニークです。赤と青の組み合わせは米国のヒーロー・ユニフォームによく用いられていた色。パワフルさをアピールするのにふさわしい色ですね。
切り取りやすい半券もポイント
タイトルも、スクリーントーンを貼ったようなドットの模様、蛍光マーカーで書き殴ったような勢いのあるカスレなどがオリジナリティ抜群の良い味を出しています。ところせましと描かれた吹き出しや擬音に負けないインパクトは、大勢でダンスをしてもそれぞれが個性を輝かせるステージの様子を思わせます。黒い文字の部分は、白い縁取りがあって浮き出るような見た目になっており、読みやすさもクリアしています。そして半券部分にも工夫あり。にぎやかなデザインではありますが、半券部分は色を変えて、受付でのチェックや切り取りのしやすい工夫がなされています。シンプルなレイアウトで読みやすく感じますね。インパクトを出す色使いやパーツの組み合わせでアクティブなスタイルを全面に押し出しつつも、ところどころで見やすさの工夫も忘れず。このバランスが重要ですね。
